Aquarellen hebben een magische aantrekkingskracht door hun bijzondere schildertechniek.Ze hebben transparante of half doorzichtige kleuren, die schaduweffecten en doorlopende effecten mogelijk maken.Lees verder voor ideeën omtrent watercoloring.Mocht je de grondbeginselen echter al goed kennen, dan kun je meteen doorgaan naar de verschillende techniekenof in ons magazine zoeken naar inspirerende handleidingen, tips en trucs.
Wat is watercoloring eigenlijk?
In de sociale netwerken en in de Do-It-Yourself (DIY – doe-het-zelf) hoek van de boekhandel vind je de laatste tijd steeds vaker het begrip “watercoloring”. Meestal wordt hiermee een moderne interpretatie bedoeld van aquarelleren. Het gaat er minder om een compleet schilderij te maken – veel eerder worden kleuren op waterbasis ingezet voor stijlelementen of kleine illustratie, zoals bloemen, planten of dieren. Er bestaat bovendien nog een factor waarom watercoloring zo populair is: het hoeft niet perfect te zijn. In tegendeel zelfs: illustraties met waterverf zijn meestal beperkt tot de essentie en geen kopie van de realiteit. Een vergelijkbare techniek pas je toe bij sketchnotes. Dat maakt het juist voor beginners eenvoudig om te leren. Met een paar penseelstreken kunnen krachtige illustraties worden gemaakt.
Waterverf? Aquarelverf? – Wat is het verschil?
Waterverf is een kleurstof waarin bindmiddelen zijn gemengd. Dit is oplosbaar in water en wordt daarom aangebracht met water, zodat een doorschijnende kleurlaag ontstaat. Aquarelverf hoort bij de familie van de waterverven, maar is vaak lichter en transparanter dan bijvoorbeeld gouache. De kleuren met kleurstoffen op waterbasis veranderen met een beetje water hun oorspronkelijke vorm, vermengen zich met elkaar en er ontstaat iets volledig nieuws.
Of je nu kiest voor watercoloring of aquarel – het is altijd anders, kan niet 1:1 gekopieerd worden is daardoor uiterst individueel. Elke watercoloring is een absoluut uniek kunstwerk, want de kleureffecten kunnen nooit opnieuw gereproduceerd worden. Juist dat maakt watercoloring zo boeiend. Het is altijd net een tikje anders. Altijd nieuw. Altijd creatief. Zo ontdek je bijna per toeval nieuwe vormen en combinaties.
Natuurlijk zijn ook complexe illustraties mogelijk. Dan is het raadzaam om eerst een paar basistechnieken te leren. Tenslotte is deze techniek geschikt voor iedereen – van beginner tot gevorderde.
Graag worden de afbeeldingen aangevuld met een lettering, of omgekeerd: letterings om aquarel-elementen. Ook het geschreven woord kan zelf bestaan uit letters in aquareltechniek – Watercolor Lettering. Gedeeltelijk worden afzonderlijke elementen achteraf nog voorzien van een contour met een dunne fineliner, zoals de MONO drawing pen 01, om de subtiele, transparante schildering extra intensiviteit met een contrast te geven.
De kleur
Naast klassieke aquarelverf waarbij de kleurstoffen vergelijkbaar met waterverf eerst worden voorbereid met water, bestaan er ook houten aquarelstiften en speciale brushpens voor het aquarelleren, zoals de ABT Dual Brush Pen. Deze laatste heeft het voordeel dat hij niet beperkt is tot één techniek, maar flexibel van project tot project bruikbaar is. Juist voor beginners zijn dergelijke brushpens erg geschikt, want ze hoeven niet uitsluitend te worden gebruikt voor watercoloring. Je kunt dus zonder risico uitproberen of je watercoloring überhaupt leuk vindt.
De keuze van de penseel
Niet elke penseel is vergelijkbaar. Ze zijn er in uiteenlopende vormen en varianten. Met haren, synthetische vezels of natuurlijk haar. Rond of plat. Dun of dik. Lang of kort.
Let er goed op of de penseel geschikt is voor aquarelleren. Alleen dan weet je zeker dat hij de kleur goed opneemt en ook weer afgeeft. Het beste zoek je verschillende groottes uit en kijk je met welke penseel jij het beste kunt werken.
Belangrijk: laat je penseel nooit in het water staan, want dan verliest hij zijn gebogen vorm.
Potlood en gum
Voor het voortekenen en schetsen heb je eerst een potlood nodig. Wij adviseren een medium hardheid als bij de MONO 100 H. Bovendien moet je erop letten dat het potlood niet te spits is, zodat je geen kerven in het papier maakt waarin zich later kleur kan verzamelen. Om de voortekening nadien weer te verwijderen en kleine foutjes te corrigeren, heb je bovendien een vlakgom nodig. Let erop dat je er soepel mee kunt gummen om het papier niet te beschadigen en niet teveel kleur van je kunstwerk te wissen.
De penseel met waterreservoir – Flexibele metgezel voor watercoloring onderweg
Wanneer je ook buitenshuis creatief wilt werken, is een penseel met waterreservoir echt een hele uitkomst. Je kunt hem heel gemakkelijk vullen met water. Met lichte druk op het reservoir geef je een beetje water af aan de punt. Wanneer je geen glas water bij de hand hebt om de punt schoon te maken, druk je gewoon een beetje steviger om de punt van je penseel schoon te spoelen.
Tip: zorg dat je keukenpapier bij je hebt voor het geval dat je een keer teveel water hebt gebruikt. Dan kun je het papier heel voorzichtig droog deppen. Bovendien kun je met het keukenpapier ook de punt van je penseel reinigen.
Het kleurenpalet voor speciale kleureffecten
Als je de kleur voor het aanbrengen lichter wilt maken of wilt aanpassen, dan is een palet hiervoor bij uitstek geschikt. Hier doe je de gewenste kleur(en) op. Daarna verdun je ze of vermeng je ze totdat je tevreden bent met de gewenste tint. Vervolgens kun je ze met je penseel aanbrengen.
Een bijzonder effectief hulpmiddel om opvallend subtiele kleuren te maken, is de Blending Kit. Deze kun je heel gemakkelijk gebruiken: je wrijft met de penseelpunt van je ABT Dual Brush Pen over de Blending Palette. Zo verzamelt zich hier een beetje kleur die je nu met een penseel kunt opnemen. Als de kleur bijzonder subtiel moet zijn, voeg je nog meer water toe. Wens je meer intensiteit, dan werk je met een droge penseel. Je kunt ook met een Tombow Water Brush of de ABT Dual Brush Pen Blender uit de Blending Kit werken.
Het aquarelpapier – Een beslissende factor
Bepalend voor een goed kunstwerk is bij watercoloring ook het papier. Teveel water en het verkeerde papier kunnen het hele kunstwerk vernietigen. Daarom is dikker papier raadzaam om te oefenen. Voor echte kunstwerkjes gebruik je dan speciaal aquarelpapier als dat van Tombow. Door de oppervlaktestructuur van aquarelpapier kan bijzonder veel water worden opgenomen. Aquarelpapier is verkrijgbaar in talloze formaten, kleurnuances en structuren. We kunnen ze grof als volgt indelen: warm geperst (= glad gesatineerd), koud geperst (= mat) of ruw.
Ruw papier heeft een grove structuur die jouw illustratie dus meer textuur verleent. Het is vooral geschikt voor motieven met niet teveel details. Met koud geperste aquarelpapieren kies je de gulden middenweg. Meestal geven beginners hier de voorkeur aan. Warm geperst aquarelpapier als het Tombow aquarelblok is vooral geschikt in combinatie met Brush Pens, omdat het milder is voor de gevoelige penseelpunt.
Hoe komt de kleur op het papier terecht? – Nat op nat of nat op droog?
In principe zijn er twee technieken voor watercoloring herkenbaar: nat op nat of nat op droog.
Bij de nat-op-nat-techniek wordt de ondergrond met een beetje water vochtig gemaakt en dip je de kleur er als het ware op. Dit heeft het voordeel dat je erg mooie schaduwen en marmereffecten bereikt. Het nadeel is dat je het verloop van de kleuren maar moeilijk kunt controleren.
Bij de nat-op-droog-techniek verdun je de kleur tot de gewenste gradatie en verf je hiermee vevolgens op het droge aquarelpapier. Met brushpens op waterbasis bestaat er nog een subcategorie van de nat-op-droog-techniek. Hierbij teken je afzonderlijke lijnen, gedeeltes of de complete illustratie met viltstiften of Brush Pens als de ABT Dual Brush Pen voor en verdun je daarna de kleur met water om bijv. overgangen te laten ontstaan.
Laveren – Geef kleuren vrij spel
Laveren is het tegenovergestelde van lazuur. De kleur moet hiervoor beslist nog nat zijn. Het begrip is afkomstig uit het Latijn: “lavare”, wat “wassen” betekent. Met betrekking tot aquarelleren betekent dit dus dat je de kleur “uitwast”. Op die manier behaal je verbluffende kleurverlopen, zoals je ze wenst voor de vormgeving van hemel en lucht.
Het begrip wordt altijd gebruikt wanneer je een vloeiende overgang creëert tussen twee kleuren.
Het spel van licht en schaduw
Een belangrijke techniek bij watercoloring is het spel van licht en schaduw. Als je sommige punten van jouw illustratie een beetje lichter laat en op andere meer kleur toevoegt, dan wint jouw afbeelding meteen aan diepte.
Waar je precies meer kleur toevoegt, is van motief tot motief anders. Probeer het gewoon eens uit! Bij landschappen zoals bergketens kun je de achterste bergen een beetje lichter laten worden, zodat ze meer naar de achtergrond verschuiven. Als je maar één enkele berg schildert, kun je de bergtop een beetje donkerder maken.
De kleurkeuze – Wild en vrij
Het mooie aan watercoloring is dat je helemaal onbelemmerd zelf je kleuren kunt uitkiezen. Is een cactus altijd groen? Niet bij ons!
Tip: droge kleuren zijn altijd een beetje bleker dan natte.
Hetzelfde beeld in verschillende kleurschakeringen zorgt telkens weer voor een andere sfeer, maar ziet er nooit verkeerd uit.
Met de ABT Color Selector de passende kleur vinden
De ABT Color Chart helpt je bij de keuze van jouw Brush Pens. Vanwege het grote aantal kleuren kan het soms moeilijk zijn om een bepaalde kleur te kiezen, of het overzicht te bewaren over welke kleuren jij al beschikt.
Met behulp van de ABT Color Selector zie je alle kleuren in één oogopslag. De ABT Colour Tracker maakt het ook mogelijk om je eigen kleurcollecties te registreren.
Aangezien de ABT Dual Brush Pens op waterbasis zijn, kun je al met de primaire kleuren rood, geel en blauw goed uit de voeten voor het mengen van nieuwe kleuren. In principe adviseren wij voor het begin bij het aquarelleren eerst donkere tinten, want die kun je met water goed lichter maken. Maar natuurlijk hangt jouw kleurkeuze er helemaal van af wat je wilt maken.
Handlettering en watercoloring – een echt Dream Team
Als je in de social media zoekt naar watercoloring of handlettering dan merk je al behoorlijk snel: ze passen bij elkaar als deksels en pannen. De reden hierachter: samen zien ze er gewoon overweldigend uit. Woorden met letters kunnen een mooie illustratie net dat beetje extra geven. Andersom kan een kleine illustratie de fraaie typografie van een spreuk extra nadruk geven. Bijzonder populair zijn achtergronden met waterverf. Na het drogen worden hierop de letters geplaatst.
Een iets meer gevorderde techniek is Brush Lettering met een penseel.Die is meestal moeilijker te controleren dan een Brush Pen en moet steeds opnieuw weer pauzeren om nieuwe kleur op te nemen. Mocht je het toch een keer willen proberen, dan kun je onze penseel met waterreservoireens uitproberen.
Mix it! – Waterverf en andere materialen
Kleuren voor watercoloring kun je uitstekend combineren met andere stiften. Zo kun je bijvoorbeeld eerst vormen of achtergronden met waterverf schilderen om vervolgens met een stift met pigmentinkt, zoals de Fudenosuke of de MONO drawing pen verdere details toevoegen.
Onze producten
35 Producten
Toepassing
Categorie
Paper & More
Penseel met waterreservoir, set van 3
Pencils
Potloodset MONO + gummen
Brush Pen & Marker
Tombow ABT Dual Brush Pen 6er Set Customized
Brush Pen & Marker
Tombow ABT Dual Brush Pen Galaxy Colors
Brush Pen & Marker
Tombow ABT Dual Brush Pen Manga set
Brush Pen & Marker
Tombow ABT Dual Brush Pen Marker Desktop Organizer met 107 kleuren + blender
Brush Pen & Marker
Tombow ABT Dual Brush Pen marker etui met 107 kleuren + blender
Brush Pen & Marker
Tombow ABT Dual Brush Pen set van 12
Brush Pen & Marker
Tombow ABT Dual Brush Pen set van 18
Brush Pen & Marker
Tombow ABT Dual Brush Pen set van 6
Brush Pen & Marker
Tombow ABT Dual Brush Pen Watercolor Manga Set
Brush Pen & Marker
Tombow Watercoloring Canvas Set
Brush Pen & Marker
Urban Sketching Set
Brush Pen & Marker
Watercolor Set
Brush Pen & Marker
Watercoloring Set
Zo creëer je een splash-achtergrond met Brush Pens op waterbasis
Met Brush Pens op waterbasis kun je geweldige achtergronden maken, bijvoorbeeld voor kaarten.Breng hiervoor eerst de gewenste kleuren aan met de ABT Dual Brush Penop de vochtige Blending Palette of een stukje folie.Met de verstuiver van de Blending Kit kun je extra water aanbrengen, indien nodig.Leg het papier dan op de Blending Palette en maak een afdruk.Je kunt het papier er ook een paar keer opleggen.Waarvoor je de achtergrond ook gebruiken wilt, laat je de kleur eerst drogen of werk je meteen verder.
Het leuke aan de Brush Pens is, dat je aan het einde nog de contouren van de getekende vormen met de kleine punt van je Brush Pen kunt accentueren. Omdat hij dezelfde kleur heeft als de vlakken met waterverf, ziet dat er heel harmonieus uit en past optimaal bij de reeds ingekleurde oppervlakken.